Laure Marville

L’installation de Laure Marville A Single Egg Can Be My Shelter occupe tout l’espace du sol au plafond, évoquant aussi bien le papier peint qui tapisse l’espace domestique que la paroi d’affichage qui se déploie dans l’espace urbain. À la répétition sérielle de certains motifs ou slogans permise par la technique de la linogravure se superposent des interventions réalisées in situ, qui modulent, rehaussent ou modifient le tissu des significations. Dans les interstices entre des injonctions ou constats réitérés (“BURN YOUR BOYFRIEND” ; “I WILL DO IT ANYWAY”) se glissent des phrases individuelles (“A single feather can be my poem; Beginning to love the abyss I am made of”), notes ou citations qui ouvrent l’espace de la revendication collective à l’écoute de voix singulières. Par l’attribution de ce Prix suisse d’art, le jury salue la qualité d’un travail engagé et d’une grande virtuosité qui utilise et détourne les conventions et les codes visuels et langagiers et qui, par cette technique du montage, crée de nouvelles « étincelles de significations » pour élargir la pensée sans abandonner le plaisir des yeux.

Die Installation A Single Egg Can Be My Shelter nimmt den ganzen Raum vom Boden bis zur Decke ein und erinnert sowohl an die Tapete in der Wohnung als auch an die Plakatwand im öffentlichen Raum. Die serienmässige Wiederholung bestimmter Motive und Slogans, die durch die Technik des Linolschnitts entstanden ist, überlagert sich mit vor Ort ausgeführten Eingriffen, die das Gewebe der Bedeutungen umstellen, unterstreichen oder verändern. In den Räumen zwischen den wiederholten Aufforderungen und Feststellungen («BURN YOUR BOYFRIEND»; «I WILL DO IT ANYWAY») finden individuelle Sätze («A single feather can be my poem»; «Beginning to love the abyss I am made of»), Anmerkungen und Zitate ihren Platz und öffnen den Raum der kollektiven Forderung für einzelne Stimmen. Mit der Verleihung des Schweizer Kunstpreises würdigt die Jury die Qualität einer engagierten und äusserst virtuosen Arbeit, die visuelle und sprachliche Konventionen und Codes nutzt und verfremdet und durch diese Technik der Montage neue “Bedeutungsfunken” schafft, um das Denken zu erweitern, ohne den Genuss der Augen aufzugeben.

L’installazione di Laure Marville A Single Egg Can Be My Shelter occupa tutto lo spazio dal pavimento al soffitto, evocando sia la carta da parati che si usa tra le mura domestiche sia i pannelli di affissione che si trovano nel contesto urbano. Alla ripetizione in serie di alcuni motivi o slogan, resa possibile dalla tecnica della linoleografia, si sovrappongono interventi in situ che modulano, potenziano o modificano la trama dei significati. Negli interstizi tra esortazioni o affermazioni ripetute («BURN YOUR BOYFRIEND»; «I WILL DO IT ANYWAY») si fanno strada singole frasi («A single feather can be my poem»; «Beginning to love the abyss I am made of»), note o citazioni che creano terreno fertile per una rivendicazione collettiva tesa a dare ascolto alla voce del singolo. Nell’assegnare questo Premio svizzero d’arte, la giuria saluta la qualità di un’opera impegnata e altamente virtuosistica che utilizza e devia le convenzioni e i codici visivi e linguistici e che, attraverso questa tecnica di montaggio, crea nuove “scintille di significato” per ampliare il pensiero senza abbandonare il piacere dell’occhio.

Laure Marville’s installation A Single Egg Can Be My Shelter occupies the entire space from floor to ceiling, thus evoking both the wallpaper that decorates the domestic space and the billboard used in urban surroundings. The serial repetition of motifs or slogans enabled by the linocut technique is overlaid with interventions executed in situ that modulate, highlight or modify the fabric of meanings. Individual phrases (“A single feather can be my poem”; “Beginning to love the abyss I am made of”), notes and citations that open up the space of collective demand to the sound of singular voices infiltrate the interstices between repeated injunctions and statements (“BURN YOUR BOYFRIEND”; “I WILL DO IT ANYWAY”). In awarding this Swiss Art Award, the jury salutes the quality of a committed and highly virtuosic work that uses and deviates from visual and linguistic conventions and codes, and which, through this montage technique, creates new ‘sparks of meaning’ to expand thought without abandoning the pleasure of the eye.

Swiss Art Awards 2022 Jury